每个观众在看电影的时候，都会关注导演是谁、主演是谁，但是很少有人会关注一个电影的副导演是谁。其实在一部电影当中，很多具体的、细小的事情，都是由副导演来处理的。除此之外，副导演是做大导演的基础，很多大导演在最开始从事电影行业的时候，都是先从副导演做起。我们都知道《让子弹飞》的导演是姜文，《非诚勿扰》的主演是葛优，那如果我问你《让子弹飞》的副导演是谁？《非诚勿扰》的摄影师是谁？估计很多人都不知道答案。可是一部成功的电影，绝对不仅仅是导演和主演成就的，其实一部电影的成功，是很多工作人员一起通力合作、无私奉献的结果。导演的工作用一个具体的词语来解释，就是监督。你看日本电影在片头片尾的时候，都会写：北野武监督、黑泽明监督、宫崎骏监督。其实“监督”这个词就非常准确，因为导演确实是始终坐在监视器的后面看画面，指挥其他的副导演做工作。导演的概念其实就是电影工头，真正做具体工作的都是副导演。

一部电影当中的副导演，并不是一个人，在片场当中往往有很多类型的副导演，有的负责跟编剧探讨剧本，有的负责拍摄的灯光、舞美，有的负责演员，有的负责后勤。在北影厂的门口，就能看到很多副导演，拿着大喇叭喊着“50 块钱一天”，他们就是负责管理演员的副导演，副导演需要选一些群众演员之类的，这些工作都是电影拍摄当中不可缺少的。我记得星爷电影《喜剧之王》当中，周星驰经常打电话骚扰的，后来还在片场把周星驰拽着拖出来的大哥，就是管演员的副导演。在电影的片场，最有意思的还是负责拍摄的副导演。一般来说，管理演员的副导演会把这些演员带给负责拍摄的副导演，然后负责拍摄的副导演就会让这些演员都提前试着演。在片场当中，负责拍摄的副导演可能是最会演戏的，他会先把需要演的内容给演员示范一下，然后让演员对照着学习一下，或者找找感觉，这样对拍摄是非常有帮助的。

还有管理剧本的副导演，他们的工作就是在导演之前跟编剧就沟通好，然后将沟通好的基本成型的想法再汇报给导演。导演再渗透一些自己的理解和想法，就形成了观众看到的电影的样子。当然有的时候导演也会直接跟编剧进行沟通和协调，但是因为导演要处理的事情太多，很多时候不可能面面俱到。一部电影这么庞大，导演一人肯定不可能忙得过来，他的能力可能也无法完成所有的事情。因此在各项任务的完成过程中都有专职的副导演来帮助。有的时候如果剧组比较简陋，可能一个副导演就要做很多项的内容，甚至还有这种情况，副导演直接作为演员上阵演出。星爷电影当中有个著名的龙套角色叫如花，这个角色可以说是深入人心，一个一脸胡茬的大老爷儿们，用手指头挖鼻孔，装着少女的模样。那个演员的名字叫李健仁，他跟周星驰是同学，就是周星驰电影中的副导演，他在片场什么活都能拿得起来，什么工作都能够摆平。有一次李健仁看《九品芝麻官》的剧本，看到有个男扮女装的角色叫如花，就说周星驰一定会让他演，原来在这之前有部电影叫《武状元苏乞儿》，其中他就出演了一个大胡子妞，果不其然，后来在《九品芝麻官》里周星驰真的让李健仁来演如花这个角色。

关键时候，演员空缺不到位的时候，副导演直接上阵的情况也是常有的事，所以副导演这行真的很不容易。但是做副导演也有一个好处，很多导演都是从副导演开始做起的，正是由于在副导演时期把各个种类的工作都做遍了，所以最后才能够破茧而出。最终当导演的时候，各个工种的细节导演都明白，面对一些细节他不打怵，也不会受到别人的糊弄，因为这些工作他以前都做过，所以明白其中的门道。不少的大导演都是这样一步一步做起来的。银河映像的掌门人杜琪峰，香港一流的大导演，他就是从副导演位置上干起来的。在大陆，副导演就叫副导演，但是在香港叫编导。这个编导和电视台的编导实际上是不一样的，在香港电影当中，导演之外的其他编导，其实就都是副导演，杜琪峰最开始做的就是编导。

杜琪峰拍摄电影的成长之路，能够给很多有志于电影事业的年轻人很大的帮助。他17 岁的时候，就在香港无线电视台打杂了，跑腿或者送信。当时的香港无线台有个艺人培训班，这个培训班非常有名，出了很多大明星，例如周润发、赵雅芝、刘德华、梁朝伟、周星驰，都是从这个班出来的。当时杜琪峰认为一般打杂是非常没出息的，于是也参加了这个培训班。在这个培训班当中，不光培养艺人和演员，还培养编导、摄影、美工、道具，只要涉及影视剧的工作，在这个培训班当中都有。

杜琪峰是第四届无线电视台培训班的，最开始学的也是演戏，他的上届学员是周润发、林岭东，他跟吴孟达是同届。杜琪峰一开始跟着这个班学演戏，毕业之后，最开始做的就是跑龙套。就像在83 版《射雕英雄传》里，周星驰、吴镇宇都跟着跑龙套。杜琪峰跟着跑了一段时间龙套，觉得不行，因为他对着镜子看自己的长相，既不丑又不俊，扔到人群中没有任何特点，所以杜琪峰就觉得恐怕自己当演员没出息，最终就决定了学当导演，就这样他确立了自己职业生涯的方向。杜琪峰就是从最低级的编导干起，一步一步开始努力。他谈过剧本、找过演员，执行拍摄、协调灯光、分配各部门职责，把片场所有的工作都做过了，这就算给他以后的导演工作做了铺垫。这个时候杜琪峰碰到了他一生当中的贵人——王天林。很多人都不知道王天林是谁，他看起来矮矮的、胖胖的，非常慈祥。在杜琪峰和王晶的电影当中经常能够看到他出演一些配角，比如《黑社会》里的前“话事人”。王天林是王晶的爸爸，当年在香港的导演界是顶级的腕儿。他一辈子拍了三百多部电影，捧红了无数明星，郑少秋、汪明荃、周润发、梁朝伟、黄日华都是他捧起来的。

说王天林是香港影视界的泰斗一点儿都不为过。他就是杜琪峰成长路上的引路人。最初就是从大家熟悉的83 版《射雕英雄传》开始的。83 版《射雕英雄传》总导演就是王天林，而杜琪峰在这部电视剧当中就是编导。王天林当时就觉得杜琪峰是个可造之才，所以给了杜琪峰好多任务，当时杜琪峰不光跟编剧谈剧本，跟导演谈演戏，还负责协调各个工种，杜琪峰在一部戏当中就把这些活都干到了。而且在这部剧当中杜琪峰也有独挑大梁的时候，那部剧一共有50 多集，王天林不可能亲力亲为都自己完成。比如说有一段是郭靖在大漠中碰见江南七怪并得其传授武功，这部分内容一共三集，他就把这三集的内容交给杜琪峰。杜琪峰拿走这部分的剧本，然后跟编剧商量怎么改剧本，跟演员商量怎么进行表演，并且把在现场可能出现的各种问题都及时解决。到现场拍摄的时候，杜琪峰就作为总指挥，指挥所有人拍戏。这时王天林就坐到监视器后面监视，当看到哪个画面觉得不对的时候，就说这个画面感觉没有到位，应该怎么样演，做出合理的解释。就是这样的过程让杜琪峰学到了很多，也就是说杜琪峰从王天林手里拿过很多剧集自己练手，这么一来二去地练习和实践，就让杜琪峰成形了。

83 版《射雕英雄传》之后，杜琪峰又作为副导演，参与拍摄了1984 年的梁朝伟和刘德华合演的《鹿鼎记》和1985 年吕良伟主演的《雪山飞狐》。杜琪峰通过电视剧的练手，一点点形成了自己的风格。其实杜琪峰没有徐克拍得那么飘逸，也没有吴宇森拍得那么震撼，但是杜琪峰的风格比较鬼、比较独特，要用八个字形容，就是静若处子，动若脱兔。他的电影真要动起来，画面非常震撼，给观众的视觉冲击力非常强；可真要静下来，一个针掉地上你都能听见，这就是杜琪峰拍电影的一个特点。你看杜琪峰的《枪火》，在接近结尾那段，黄秋生演的阿鬼要执行家法，要把勾引大嫂的阿信绳之以法，可是这时吴镇宇扮演的角色要护着阿信，所以那个场景是这兄弟五个，五个枪手，在餐馆里互相拿枪指着对方脑袋，组成一个连环。这一幕真的是非常寂静，在强烈的暴力当中包含着寂静，就算是一根针掉在地上都能听见，这就是典型的杜琪峰的风格。扯远了，我想说的是，杜琪峰正是在王天林带着他拍电视剧、拍电影过程当中，形成了自己的风格。当然杜琪峰也没有忘记自己的老恩师，后来他开始独立当导演的时候，王天林已经退休了，他怕老头儿在家待着寂寞，拍电影的时候就经常把王天林找来，说是让他指点指点，或者是看看热闹，其实就是让王天林在片场还能够心里头高兴。

有天杜琪峰在拍《阿郎的故事》，就是有罗大佑的经典歌曲《阿郎恋曲》和《你的样子》的电影，主演是周润发、张艾嘉。周润发就是王天林捧红的，王天林看到自己的徒弟很高兴，就在片场坐着没事喝茶水，没想到片场出事了。在电影里张艾嘉扮演的波波在影视公司工作，影视公司有个老板，这个老板找的是群众演员，但是到准备拍摄的时候怎么也演不到位，现场的人都很犯愁，因为再找人也来不及了。杜琪峰说，不用找了，就让老师王天林来演吧。王天林挺长时间不在片场活动，听到这个提议之后欣然领命，他作为老戏骨和老导演，演这个角色自然是驾轻就熟。当时是1989 年，王天林还没那么胖，也没那么老，演影视公司的老板正好。影视公司的老板在电影里台词不少，王天林的表演更是给这个电影增色不少。从那以后王天林就上瘾了，只要有电影在拍，他就会要求给他安排个角色，他找的最多的就是杜琪峰和王晶。这两个人，一个是他的得意门生，一个是他的儿子，都得听他的。于是这两个人就商量给他安排什么样的角色。最终他俩达成一个共识，因为香港的导演很霸道，在片场都是吆五喝六，动不动就骂人，其实那是因为片场有很多事情，导演的压力也很大，如果不骂不催的话，可能整个电影的节奏就慢下来了。所以他们认为当过导演的人有霸气，就像黑社会老大。他们就经常让王天林演黑社会老大，等于直接转型从导演做演员。

王天林在杜琪峰的电影里演过好多个黑社会老大，除了黑社会里的前话事人“邓伯”，包括《枪火》里最后死于非命的黑社会老大，非常出彩。王天林在这些电影当中的戏份虽然不多，但是他用自己的导演功底和表演功底将这些角色都刻画得入木三分。杜琪峰就是通过王天林的带动，一步一步地走到了导演这个岗位上的。因为当初王天林非常信任他，所以各个工种都让他做了个遍，所以以后他才能够有独挑大梁当导演的能力。有一些人刚从电影学院学完导演，到剧组之后，大牌导演就会指使他做这个做那个，他自己还觉得不满意，其实那恰恰是非常宝贵的锻炼机会。大导演坐在监视器后头，看起来好像不干什么活，其实像杜琪峰徐克这样的大导演，片场的所有环节他都得懂，要不然他把握不准，他提出那种标准就很难达到。他之所以懂得这些，就因为他也是从这些小环节做过来的，所以不要小看副导演的位置，在这个位置有时候真的能出现大能人。

内地有一些导演也是这样的，比如说宁浩。很多朋友看过他《疯狂的石头》《疯狂的赛车》，认为这些片子拍得非常有个性。其实宁浩也是副导演出身。最开始的时候，宁浩学画画，他本来想在绘画艺术上有所成就，可是一次体检打碎了他的梦想。体检结果他是色弱，色弱就是对色彩辨识度差，虽然比色盲强一点，但是也不能画画。所以宁浩就在艺术类院校里由美术系转到导演系了。一开始干导演，他导过几个挺有意思的片子，比如说《中国式离婚》，宁浩在那部电视剧里就是副导演。他后来就在做副导演的过程中一点儿一点儿琢磨，怎么才能有自己的导演风格，因为他想成为一个导演。后来机会果然来了，他遇到了刘德华，刘德华开影视公司，一年要拿出好几千万来扶植内地的年轻导演，只要他认为有前途的导演，就投一千万给他拍片子。

其实刘德华是出了名的亏本大王，他投资什么电影都亏。不过后来《桃姐》票房不错，也获了奖。一开始刘德华看上陆川了，可是陆川在视频拍摄拍了纪录片《可可西里》之后出名了，刘德华说你既然红了，自然有人资助你了，我资助那些没红的导演。当时宁浩拍了一个小电影叫《绿草地》，刘德华看了之后感觉不错，所以就给宁浩拿了一千万。宁浩就靠这个钱拍了《疯狂的石头》，后来又有了《疯狂的赛车》，《无人区》，包括卖了十几亿的《心花路放》。可见，宁浩也和杜琪峰一样，从在片场里打杂儿开始，视频拍摄把能干的活儿基本都干了一遍，这样才能为以后积攒一定的经验。现在有很多人有志于电影事业，有的人不当演员，就是要做大导演。很多人在一开始接触这行的时候就是心比天高，不愿意做现场的杂活，哪怕是去拍微电影，也要自己执导，按照我的想法，其实这样恰恰错了。即使你是这样的天才，你也需要这行业相关的知识储备，作为一个导演，不仅要懂镜头、懂表演，还要懂许多别的东西，比如说剧本、摄影、灯光，这些可能没有学过，但是在片场就能够学习到这些。

所以说真正想做导演，需要具备很多很多的能力，一点缺陷都不可以有。做副导演的时候，就是把这些缺陷一一补齐的过程，等把这些经验都学习到再去做导演，才可能具备这种扎扎实实的功底和现实当中的实践经验。现在想视频拍摄当导演的人，就应该看看杜琪峰和宁浩，看看这个圈子里的导演成名以前都在干什么，就会领悟到再厉害的天才也跨不过基础学习这一关。而且大家别忘了，说实现自己的梦想并不一定就是一步到位，很多梦想都是要靠现实的，靠无限接近自己的梦想来实现的，这其实也是一种实现梦想的手段。可能刚开始当不了一流的大导演，所以就先从副导演、编导开始一点一点积累，最后才能够实现自己的梦想。其实不止电影这行，哪个行业都是这样的，你想成就自己的梦想，就是要靠扎扎实实的积累才能够获得成功。